Z okazji dwóch wyprzedanych koncertów System Of A Down w Warszawie zespół otworzy oficjalny sklep z gadżetami, który będzie działał od 17 do 19 lipca przy PGE Narodowym.

W sprzedaży znajdą się m.in. okolicznościowe koszulki i inne produkty z grafikami przygotowanymi specjalnie dla Warszawy, kolekcja stworzona we współpracy z marką hummel oraz pozostały oficjalny merch zespołu.

Najważniejszą informacją dla fanów jest to, że sklep będzie dostępny również przed koncertami, dzięki czemu zakup pamiątek nie będzie wymagał czekania do otwarcia bram stadionu.

Godziny otwarcia merch shopu:

• 17 lipca (piątek): 10:00–18:00
• 18 lipca (sobota): od 10:00 do zakończenia koncertu
• 19 lipca (niedziela): od 10:00 do zakończenia koncertu

Sklep będzie zlokalizowany przy PGE Narodowym (al. Księcia Józefa Poniatowskiego 1 w Warszawie).

System Of A Down wystąpi na PGE Narodowym 18 i 19 lipca, a oba koncerty zostały całkowicie wyprzedane. Dzięki wcześniejszemu otwarciu strefy sprzedaży fani będą mogli zdobyć oficjalne pamiątki jeszcze przed rozpoczęciem koncertowego weekendu.

Artykuł System Of A Down uruchamia oficjalny sklep z pamiątkami w Warszawie. Nie masz biletu? To nic! pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

Nowa płyta to przełomowy moment dla stacjonującego w Maastricht zespołu Lesoir: moment, w którym lata tras koncertowych, pisania, dopracowywania i rozwoju łączą się w brzmienie, które wydaje się filmowe i głęboko ludzkie.

Tytuł „Tomorrow Is Now Today” oddaje główną myśl stojącą za albumem. Przyszłość nie jest już czymś odległym. Rzeczy, na które mamy nadzieję, których się boimy, o których marzymy lub o które walczymy, już są obecne w otaczającym nas świecie. Dla Lesoir ta idea niesie ze sobą zarówno potrzebę pośpiechu, jak i nadzieję: nie czekaj na jutro, by działać, czuć, zmieniać się czy mówić, bo jutro już się zaczęło.

Obecny skład Lesoir to: Maartje Meessen na wokalu, fortepianie, flecie i gitarze; Ingo Dassen na gitarze; Rutger Martens na gitarze, pedal steel i wokalu wspierającym; Ramon Reijnders na perkusji i programowaniu bitów; Staf Wouters na basie; oraz Bob Van Heumen na perkusji i wokali wspierające.

Anneke Van Giersbergen i Lesoir w Polsce

• 21 listopada (sobota) 2026
• Kraków, Hype Park, ul. Kamienna 12
• Bilety: 119/129 zł – przedsprzedaż, 150 zł – w dniu koncertu

• 22 listopada (niedziela) 2026
• Warszawa @ Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99A
• Bilety: 119/129 zł – przedsprzedaż, 150 zł – w dniu koncertu
• Organizator: Knock Out Productions i Iron Realm Productions

Artykuł To oni zagrają w Polsce z Anneke Van Giersbergen. Grupa Lesoir zapowiedziała nowy album pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

W najnowszym teledysku Queens of the Stone Age do singla „Easy Street”, który właśnie miał premierę, wystąpili polscy artyści. Utrzymany w surrealistycznej, filmowej estetyce klip jest nie tylko kolejną zapowiedzią nadchodzącego albumu legendarnej grupy Josha Homme’a.

To również początek kreatywnej współpracy zespołu z polską muzyczną rodziną – Lou Lou Safran, Mikołajem Jaroszykiem i Natalią Safran – której kolejne odsłony będą ujawnione w najbliższych tygodniach.

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Mick Jaroszyk (@mickjaroszyk)

Wspólny udział w „Easy Street” otwiera nowy etap współpracy polskich twórców z Queens of the Stone Age. Jeśli zapowiedzi zostaną zrealizowane, kolejne miesiące przyniosą następne projekty łączące jedną z najważniejszych rockowych formacji ostatnich dekad z artystami wywodzącymi się z Polski i od lat działającymi na rynku amerykańskim.

Artykuł Polacy w nowym teledysku Queens of the Stone Age. To początek większej współpracy! pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

Bramy obiektu zostaną otwarte o godzinie 18:00. Wieczór rozpocznie amerykański artysta De’Wayne, który pojawi się na scenie o 19:30.

Na główny koncert będzie trzeba poczekać do 21:00, kiedy przed publicznością wystąpi Lenny Kravitz. Organizatorzy przypominają, że podane godziny mają charakter orientacyjny i mogą ulec zmianie.

Harmonogram koncertu:

• 18:00 – otwarcie drzwi
• 19:30 – De’Wayne
• 21:00 – Lenny Kravitz

Osoby wybierające się na wydarzenie powinny pamiętać, że na teren imprezy nie będzie można wnosić plecaków, torebek ani żadnego rodzaju bagażu, niezależnie od jego rozmiaru. Na miejscu dostępna będzie przechowalnia bagażu, z której będzie można skorzystać przed wejściem do hali.

Więcej informacji znajdziecie na poniższych grafikach:

Artykuł Lenny Kravitz zagra jutro w ERGO Arenie. Poznaliśmy harmonogram koncertu pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

Podczas koncertu na londyńskim stadionie gitarzysta System Of A Down przypomniał o trwającej od ponad dwóch dekad wymianie uszczypliwości z Oasis. Przed wykonaniem utworu „Needles”, którego refren zawiera charakterystyczne „Pull the tapeworm out of your ass”, Malakian postanowił nieco zmodyfikować tekst.

Dzisiaj nazwę tasiemca Oasis. Wyciągnij Oasis ze swojej dupy!

– powiedział do publiczności, po czym około 62 tysiące osób zaczęło skandować: „Pull Oasis out of your ass!”.

Wyświetl ten post na Instagramie

Post udostępniony przez Daron Malakian (@daronmalakian)

To kolejna odsłona konfliktu pomiędzy muzykami. Jego początki sięgają początku lat 2000., kiedy Noel Gallagher w jednym z wywiadów określił System Of A Down mianem „najgorszego zespołu wszech czasów”. Od tamtej pory Daron Malakian wielokrotnie odpowiadał na te słowa z charakterystycznym dla siebie humorem. W ubiegłym roku opublikował choćby zdjęcie ze stadionu Soldier Field w Chicago z przerobionym napisem „Fuck Oasis”.

Londyński koncert był częścią europejskiej trasy stadionowej System Of A Down. Przed zespołem zostały już tylko dwa występy na Starym Kontynencie – 18 i 19 lipca w Warszawie.

Artykuł Daron Malakian (SOAD) zakpił z Oasis w sercu Anglii. Tysiące fanów skandowało obraźliwe hasło! pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

W rozmowie z podcastem Nashville Now Newsted ujawnił, że około rok temu przeszedł poważny zabieg po zdiagnozowaniu raka gardła. Jak wspomina, lekarze zalecali mu jeszcze kilka miesięcy rekonwalescencji, jednak postanowił postawić przed sobą konkretny cel i wrócić na scenę z The Chophouse Band.

Musiałem wywalczyć swój powrót. Depresja była tak silna, że przez pewien czas myślałem: „Mam dość. Po prostu niech to się skończy”. Nigdy wcześniej nie miałem takich myśli.

– wyznał Newsted.

Muzyk dodał, że z czasem zaczął stopniowo odzyskiwać siły. Powrócił do pływania, jazdy na rowerze, pisania nowych utworów i spotkań z ludźmi. To właśnie muzyka oraz kontakt z publicznością okazały się dla niego najważniejszym impulsem do dalszej walki.

Newsted ujawnił wcześniej, że nowotwór zdiagnozowano u niego w 2025 roku. Przeszedł operację, podczas której usunięto migdałek oraz węzły chłonne. Chorobę przez wiele miesięcy utrzymywał w tajemnicy, informując jedynie rodzinę i najbliższych przyjaciół. Dopiero na początku 2026 roku lekarze potwierdzili, że jest wolny od raka.

Były basista Metalliki podkreśla, że doświadczenie choroby całkowicie zmieniło jego spojrzenie na życie. Jak mówi, nigdy wcześniej nie był tak blisko śmierci, dlatego dziś jeszcze bardziej docenia możliwość grania koncertów i spotykania się z fanami.

Obecnie Jason Newsted koncertuje z The Chophouse Band, który 1 lipca rozpoczął swoją pierwszą pełnoprawną trasę po Ameryce Północnej.

Artykuł Jason Newsted o walce z rakiem: Depresja była tak silna, że chciałem, żeby to się skończyło pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

Nadchodzące koncerty Ruela i Berre to idealna okazja, by zobaczyć to zjawisko w pełnej krasie: z jednej strony mamy australijską lekkość i soulowy sznyt, z drugiej belgijską surowość i melancholię. Obaj artyści rezygnują z tanich, radiowych sztuczek na rzecz ambitnego songwritingu. Jeśli szukacie muzyki, która nie boi się przyznać do słabości, a jednocześnie brzmi nowocześnie, te występy powinny być obowiązkowym punktem w Waszym koncertowym kalendarzu.

Matt Hansen

• 22.10.2026 – Proxima, Warszawa

Matt Hansen to jeden z najciekawszych nowych głosów współczesnego popu. Artysta z Los Angeles, który bez wsparcia wytwórni zbudował globalną społeczność fanów, ma dziś ponad 3 miliony obserwujących na TikToku, a jego utwory przekroczyły już miliard odtworzeń na całym świecie. Debiutancki album Orchid to najbardziej osobisty materiał w jego karierze – szczera opowieść o miłości, stracie i nadziei. Dzięki emocjonalnym tekstom i charakterystycznemu wokalowi Hansen szybko podbija światowe sceny, mając na koncie trasy na trzech kontynentach oraz występy u boku takich artystów jak Train, Teddy Swims, Lauv i Alec Benjamin.

Ruel

• 23.10.2026 – Oczki, Warszawa

Niedawno Ruel otworzył nowy rozdział swojej kariery, serwując fanom singiel Hate Myself. To utwór, który powstał w zaledwie 30 minut podczas sesji z legendarnym Kennym Beatsem, a efektem jest emocjonalny numer o toksycznej relacji, od której nie sposób się uwolnić. Artysta porzuca dotychczasową strefę komfortu, zapowiadając album Kicking My Feet & Screaming, który ma szansę stać się jego najbardziej dojrzałym wydawnictwem. Jesienią będziemy mogli sprawdzić tę nową energię na żywo, bo 23 października artysta zawita do Warszawy w ramach europejskiej trasy. Spodziewajcie się wieczoru, gdzie soulowa wrażliwość spotka się z nowoczesną produkcją najwyższej próby. Jeśli chcecie zobaczyć na żywo chłopaka, który pisze hity dla Taylor Swift czy Harry’ego Stylesa i zamienia każdą osobistą porażkę w radiowy diament, to warszawski koncert jest pozycją obowiązkową.

BERRE

• 17.10.2026 – Hybrydy, Warszawa

Belgijska scena muzyczna ma nowego bohatera, który udowadnia, że szczerość wciąż sprzedaje się najlepiej. Berre, bo o nim mowa, w błyskawicznym tempie przeszedł drogę od lokalnego odkrycia do szczytów list sprzedaży, a jego debiut I’ll Call You When I’m Home z miejsca stał się fenomenem w Belgii. Teraz artysta rusza na podbój Europy z nową EP-ką How Beautiful This Life Is, na której pokazuje znacznie dojrzalsze i bardziej eksperymentalne oblicze. Po zdobyciu doświadczenia na wspólnych trasach z Blanks czy Amber Run, Berre w końcu przejmuje stery jako headliner, by zaprezentować swój unikalny, głęboki głos w pełnej okazałości. Październikowy koncert to rzadka okazja, by zobaczyć wschodzącą gwiazdę w momencie jej największego artystycznego rozkwitu, zanim na dobre przeniesie się na największe festiwalowe sceny.

Bilety dostępne na LiveNation.pl

materiał sponsorowany

Artykuł Nowa generacja współczesnego popu podbije polskie sceny. Na te koncerty warto się wybrać! pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

W rozmowie na antenie LA Radio Sessions with Mike Stark perkusista Black Sabbath oddał hołd Ozzy’emu Osbourne’owi, który zmarł 22 lipca 2025 roku. Ward podkreślił, że wokalista pozostaje dla niego jedną z najważniejszych osób w życiu.

Ozzy na zawsze. Bardzo za nim tęsknimy. Jesteśmy teraz w miesiącu rocznicy jego śmierci i chcę powiedzieć, że jego muzyka była po prostu genialna. Wszystko, w czym uczestniczył, było wyjątkowe. Jego głos był niepokojący, pełen pasji i ponadczasowy.

– powiedział muzyk.

Ward przyznał, że jeszcze kilka miesięcy wcześniej nie byłby w stanie spokojnie rozmawiać o swoim przyjacielu.

Tęsknię za nim jak cholera. Był jednym z moich najlepszych przyjaciół. Był dla mnie jak brat. Kochałem go każdego dnia, gdy żył, i kocham go każdego dnia teraz. Tęsknię za nim każdego dnia.

– dodał.

Ozzy Osbourne zmarł w lipcu ubiegłego roku w wieku 76 lat. Jak wynika z aktu zgonu, przyczyną śmierci był zawał serca, a artysta zmagał się również z chorobą wieńcową i Parkinsonem. Kilka tygodni wcześniej po raz ostatni wystąpił na scenie podczas charytatywnego koncertu „Back To The Beginning” w Birmingham, gdzie ponownie spotkał się z oryginalnym składem Black Sabbath. Wydarzenie okazało się symbolicznym pożegnaniem jednej z największych ikon historii heavy metalu.

Sam Bill Ward również niedawno poinformował fanów o swoich problemach zdrowotnych.

Artykuł Bill Ward w pięknych słowach wspomina Ozzy’ego: Tęsknię za nim każdego dnia pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

Po ubiegłorocznym debiucie „7” muzycy nie zwalniali tempa i niemal od razu rozpoczęli prace nad następcą. Efektem jest album „Self-Antagonized”, którego premiera została wyznaczona na 11 września 2026 roku. Podobnie jak poprzednik, krążek będzie zawierał siedem kompozycji.

Nowe wydawnictwo opowiada historię człowieka, który pod wpływem mrocznych pragnień stopniowo zatraca swoje człowieczeństwo i naturalne piękno. Za partie perkusji odpowiada Dariusz „Daray” Brzozowski, natomiast realizacją dźwięku zajął się Filip „Heinrich” Hałucha. Album ukaże się nakładem Via Nocturna.

Pierwszą zapowiedzią płyty jest utwór „Black Vengeance”, do którego 9 lipca trafił do sieci oficjalny teledysk. Kompozycja porusza temat konsekwencji ludzkich działań i pragnień, przedstawionych w formie trzech tajemniczych kobiet symbolizujących mroczne pokusy.

Dharmethic powstał w 2023 roku w Łodzi z inicjatywy gitarzysty Rafała „Premy” Przybylaka. Zespół od początku stawia na autorskie połączenie różnych odmian metalu, a po licznych zmianach składu wydał własnym sumptem debiutancki album „7”, promowany teledyskiem do utworu „Before You Die”.

Muzycy zdradzili również, że materiał na trzeci album jest już w przygotowaniu i obecnie przechodzi etap selekcji oraz dopracowywania.

Artykuł Dharmethic zapowiada nowy album. Posłuchaj singla „Black Vengeance”! pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

Nowe wydawnictwo trafi do sprzedaży 30 października 2026 roku nakładem Virgin Music Group. Będzie to pierwszy studyjny album grupy od czasu „Get Rollin’” z 2022 roku.

Pierwszym zwiastunem płyty jest „Rattle The Cage” – dynamiczny, ciężki utwór z udziałem Johna 5, znanego ze współpracy m.in. z Marilynem Mansonem i Mötley Crüe. Zespół podkreśla, że kompozycja oddaje energię koncertów Nickelback i miała być najmocniejszym możliwym otwarciem nowej ery.

Ten album pokazuje wszystkie oblicza naszego zespołu. Są na nim utwory cięższe niż wszystko, co nagraliśmy wcześniej, są też piosenki, w których podejmujemy ryzyko i takie, które przypominają nam, dlaczego gramy razem od tylu lat. „Rattle The Cage” idealnie otwiera ten rozdział.

– powiedział wokalista Chad Kroeger.

Jak zapowiada zespół, album połączy stadionowe rockowe hymny z bardziej refleksyjnymi kompozycjami. Nie zabraknie charakterystycznych melodii, mocnych gitar i brzmienia, z którego Nickelback słynie od ponad trzech dekad.

Premiera następuje po bardzo udanym okresie dla grupy. Dokument „Hate To Love: Nickelback” odniósł sukces na Netfliksie, a światowa trasa „Get Rollin’ Tour” okazała się najlepiej sprzedającym się tournée w historii zespołu.

Lista utworów „Everything Under The Sun”

1. Rattle The Cage (feat. John 5)
2. Bones For The Crows
3. I Already Know
4. Leave Me Behind
5. If I Don’t Go
6. Make Me Love You
7. Chasin’ Famous
8. Simple Song
9. Technicolor Steamboat
10. Lift Somebody Up
11. Bottled Dreams
12. Last Night Was Fun

Artykuł Nickelback zapowiada nowy album. Znakomity gość na pierwszym singlu! pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.