Małgorzata Ostrowska, ikona polskiej sceny muzycznej, prezentuje nowy singiel pt. „Legenda”. Utwór trafił do streamingu, a w wersji z teledyskiem na YouTube.

Poniższy klip wyreżyserował Dawid Romański:

Przez ponad cztery dekady obecności na największych polskich scenach Małgorzata Ostrowska napisała własną legendę – opowieść o artystce zawsze odważnej, zawsze bezkompromisowej, zawsze intrygującej i inspirującej do wytyczania własnych dróg oraz namawiającej do nieoglądania się za siebie.

„Legenda” to dla mnie taka zabawa w powrót do źródeł. Trochę muzyczny – dlatego producentem piosenki i całej płyty został znany z zespołu Hey Paweł Krawczyk – ale głównie wizerunkowy. Pisząc tekst, chciałam żeby był pozytywny, optymistyczny. To w moich tekstach wcale nie jest takie oczywiste, ale w dobre, pozytywne rzeczy trzeba uwierzyć. Bo ‘warto czasem królem być’.

– mówi Małgorzata Ostrowska. I dodaje:

Piosenkę można było usłyszeć już na kilku koncertach – najpierw z lekką niepewnością, a potem z wielką przyjemnością obserwowałam ze sceny reakcje słuchaczy. Wierzę, że pokochają „Legendę” tak samo, jak ja.

Artykuł Małgorzata Ostrowska opublikowała utwór. To zapowiedź nowej płyty artystki! pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

W najbliższą sobotę, 15 października, w warszawskim klubie Progresja zespół Armia zagra w całości album „Legenda” z 1991 roku, uznany w „Teraz Rocku” za najważniejszą polską płytę lat 1991-2021. Koncert ten jest częścią tegorocznej trasy koncertowej z okazji 30-lecia płyty „Legenda”.

Bilety:

• 75 zł – przedsprzedaż
• 90 zł – na bramce w dniu koncertu (15.10.2022)

Godziny: bramka – 19.00, koncert Armii – 20.00.

Zespół wydał kilkanaście płyt, z których wydana w 1991 roku „Legenda” oraz „Triodante” z 1994 r. zaliczane są do klasyki polskiej muzyki rockowej. W ciągu trzydziestokilkuletniej kariery w składzie Armii grało wielu wybitnych i zasłużonych dla rockowej sceny muzyków. Obecnie Armię tworzą: Tomasz Budzyński – głos, Amadeusz Kaźmierczak – perkusja, Dariusz Budkiewicz – gitara basowa, Jakub Bartoszewski – waltornia, instrumenty klawiszowe oraz Stanisław Budzyński – gitara.

Ostatnim wydawnictwem zespołu jest wydana w październiku 2015 płyta „Toń”.

Fot. Lesław Kopecki

Artykuł Armia już w sobotę zagra legendarną „Legendę” w Warszawie [BILETY] pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

Już niedługo światło dzienne ujrzy jubileuszowa reedycja drugiej studyjnej płyty zespołu Armia z okazji 30-lecia albumu. Premiera „Legendy” już 19 listopada.

Krążek, który pierwotnie ukazał się w 1991 roku, uważany jest za jedną z najlepszych i najważniejszych płyt w historii polskiego rocka. Wydawnictwo ukaże się wkrótce w specjalnej wersji digipack, ze zmianami w poligrafii i 24-stronicową książeczką, zawierającą esej dotyczący tego niezwykłego albumu.

„Legenda” w tej odsłonie jest już dostępna w przedsprzedaży.

Lista utworów:

1. Kochaj mnie
2. Przebłysk 5
3. Gdzie ja tam będziesz Ty
4. Opowieść zimowa
5. To moja zemsta
6. Legenda
7. Nie ja
8. Trzy bajki
9. To czego nigdy nie widziałem
10. Dla każdej samotnej godziny

W październikowym „Teraz Rocku” pojawiła się lista najważniejszych polskich wydawnictw ostatnich trzech dekad. Zdaniem redaktorów naszego pisma to właśnie „Legenda” zasłużyła sobie na 1. miejsce na wspomnianej liście.

PAŹDZIERNIKOWY „TERAZ ROCK” – KUP TERAZ w E-SKLEPIE

Artykuł Reedycja kultowej płyty zespołu Armia jeszcze w tym miesiącu [SZCZEGÓŁY] pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.

We wrześniu 2021 roku „Tylko/Teraz Rock” świętuje 30 lat istnienia. Z tej okazji podsumowujemy najlepsze wydawnictwa, jakie ukazały się w latach 1991-2021.

W numerze wrześniowym mogliście poznać listę najlepszych zagranicznych płyt z tego okresu. W numerze październikowym przygotowaliśmy zestawienie dotyczące polskiego rocka.

Pierwsza trójka przedstawia się następująco:

1. ARMIA Legenda (1991)

Niewiele jest w polskiej muzyce dzieł, które można zaprezentować słuchaczowi na świecie i powiedzieć: to nasze, przez nas wykonane i to nie jest nasze ostatnie słowo! Zwykle podążaliśmy za trendami, a nie je kreowaliśmy. Na tym tle album „Legenda”Armii jawi się jako szlachetny wyjątek. Punk symfoniczny – tak umownie można określić styl grupy – nie był grany w 1991 roku i trudno znaleźć jego odpowiednik dziś.

Typowe dla stylu ostre utwory zostały wzbogacone przełamaniami rodem z rocka progresywnego i oryginalną nadbudową aranżacyjną: podniosłe motywy waltorni Krzysztofa „Banana” Banasika. Melodie wokalne wyróżniały się specyficznym, wschodnim liryzmem, Tomasz Budzyński śpiewał je w nietypowy, zdawkowy sposób. Piotr „Stopa” Żyżelewicz napędzał wszystko dzikim perkusyjnym groove’em. I to brzmienie… Robertowi Brylewskiemu udało się zbudować ścianę dźwięku przy zacho­waniu klarowności poszczególnych instrumentów. Tym bardziej imponujące, że zespół pracował na półamatorskim sprzęcie, w wiejskim domu na Mazurach, z dala od profesjonalnych studiów nagraniowych. Być może to zapewniło płycie ponadczasowość brzmienia – inne produkcje z tego okresu brzmią archaicznie.

Równie istotna jest zawartość literacka. Budzyński wykazał się erudycją – czerpanie z Rimbauda, Becketta, Duvala czy Cohena nie było domeną jarociń­skich punkowców. Powinowactwa należy szukać raczej u Niemena czy Grechuty. Dobrze to podsu­mował Brylewski, mówiąc, że grał w zespole będą­cym spadkobiercą kanonu kultury europejskiej.

Już w epoce album stał się przedmiotem poważnych analiz (Jerzy Prokopiuk: „W moim przekonaniu, jest to zapisany w dźwięku wrzask świata, o którym mówili gnostycy starożytni”) i wciąż odczy­tywany jest w nowych kontekstach. „Legenda”doczekała się też reinterpretacji w wykonaniu Michała Jacaszka z wokalnym udziałem Budzyńskiego. (bart)

2. LAO CHE Powstanie Warszawskie (2005)

Niespodzianka jakich mało. Byli deathmetalowcy, hiphopowcy, psycho-awant-blackmetalowcy nagrali album mieszający hardcore punk, garażowy rock, piosenkę przedwojenną i poezję powstańczą, który miał trafić do wtajemniczonych. Tymczasem uczynił z Lao Che najjaśniejszą gwiazdę krajowego ambitnego rocka, temat Powstania Warszawskiego wprowadzając do powszechnego, muzycznego dyskursu. Płyta o mocy 10 Visów i garści granatów. (jor)

3. KULT Tata Kazika (1993)

Kiedy zespół Kazika brał na warsztat piosenki jego ojca, Sta­nisława Staszewskiego, wielu pukało się w czoło. Ikona rocka o punkowych korzeniach ma grać poezję śpiewaną i folk miejski? Powstało jednak dzieło wyjątkowe – rockowe, ale o cudownie poetycko-knajpianym klimacie. Tu salon literacki jest o krok od pijackiej meliny, paryska „światowość” zderza się z podwórkową swojskością, a głęboka refleksja i romantyczny patos podszyte są czarnym humorem. „Tata Kazika”jak żaden inny rockowy album trafił wprost do polskiej duszy, sprzedając się w setkach tysięcy egzemplarzy – nie licząc milionów pirackich kopii. (kopr)

Całą listę 60 płyt (z czego 50 z omówieniami) znajdziesz w październikowym numerze „Teraz Rocka”, który trafił właśnie do sprzedaży.

PAŹDZIERNIKOWY „TERAZ ROCK” – KUP TERAZ w E-SKLEPIE

Artykuł Najważniejsze płyty polskiego rocka ostatnich 30 lat według redakcji „Teraz Rock” pochodzi z serwisu Teraz Muzyka.